류준열 1인2역 들쥐 연기 어떻게 했나 놀라운 변신 눈길

류준열 배우가 넷플릭스 시리즈 ‘들쥐’에서 1인 2역으로 돌아왔다. 공개 4일 만에 글로벌 TV쇼 6위, 49개국 TOP10에 오르면서 시청자들의 호평을 받고 있다. 류준열은 소설가 문재와 정체불명의 존재 들쥐를 오가며 극을 이끌었다. 이름과 얼굴, 인생을 송두리째 빼앗기는 설정 속에서 한 사람의 정체성에 대한 질문까지 던지는 작품이다. 이번 글에서는 류준열의 1인 2역 연기가 어떻게 만들어졌는지, 그가 작품을 통해 어떤 고민을 했는지 정리해본다.

항목	내용
작품명	넷플릭스 시리즈 ‘들쥐’
원작	동명 웹툰
장르	추적 스릴러
주연	류준열, 설경구, 이규형
공개일	2026년 8월 28일
글로벌 기록	공개 4일 만에 49개국 TOP10

1 류준열 1인 2역 연기 어떻게 완성했나
2 설경구에게 배운 것과 다음 목표
3 시청자가 찾아보면 좋은 디테일
4 자주 묻는 질문

류준열 1인 2역 연기 어떻게 완성했나

류준열은 ‘들쥐’에서 소설가 문재와 문재의 얼굴을 한 들쥐를 동시에 연기한다. 같은 얼굴이지만 전혀 다른 인물로 보여야 해서 외형 디테일부터 신경을 썼다고 한다. 원래 얼굴에 있는 점은 문재를 연기할 때 살리고, 들쥐를 연기할 때는 지웠다. 렌즈를 끼고 흰자에 점을 넣어 두 인물의 눈을 다르게 했고, 귀 모양도 아주 조금 변형했다. 가볍게 보면 놓칠 수 있지만 미세한 차이를 통해 두 인물의 분위기를 다르게 만들기 위한 장치였다. 류준열이 직접 분장팀과 의견을 주고받으며 설계한 부분이다. 시청자들이 뭔가 다른데 느끼는 순간이 바로 이렇게 만들어진 디테일이다. 특히 류준열 1인 2역 연기는 단순히 얼굴을 나누는 수준을 넘어, 목소리와 제스처까지 다르게 표현하면서 몰입감을 높였다.

함께 연기한 배우 박윤호와의 호흡도 큰 역할을 했다. 박윤호는 문재의 모습으로 변한 들쥐를 연기하는 장면에서 핵심 인물이다. 두 사람은 대사를 주고받으며 서로의 연기 톤을 맞췄다고 한다. 어떤 대사는 류준열이 먼저 하고 박윤호가 이어서 하기도 했고, 반대로 박윤호가 한 대사를 류준열이 다시 하기도 했다. 촬영이 없는 날에도 서로 연락하며 대사 처리 방법을 상의했다고 한다. 같은 인물처럼 보이되 다른 존재라는 느낌을 주기 위해서는 단순한 분장이 아니라 눈빛과 말투의 연결이 중요했기 때문이다. 이런 노력 덕분에 문재와 들쥐의 관계가 더욱 조밀하게 느껴진다.

촬영 과정도 만만치 않았다. 하루에 문재 분장으로 몇 장면을 찍고, 다시 들쥐 분장으로 바꿔가며 작업해야 했던 날이 많았다고 한다. 류준열은 두 인물을 한 화면에 억지로 함께 나오게 만들기 위해 무리한 구도를 쓰지 않았다고 설명했다. 관객이 의식하지 못하는 사이 자연스럽게 두 인물이 교차되도록 신경 썼다는 것이다. 실제로 작품 속에는 1인 2역임에도 불구하고 액션과 추격 장면이 부드럽게 이어진다. 각 인물의 감정선이 교차되는 지점에서 류준열은 불필요한 과장을 빼고 최대한 담담하게 연기했다. 그 결과 시청자는 두 인물이 서로 다른 목적을 품고 움직이는 긴장감을 온전히 느낄 수 있었다. 특히 점이 사라진 들쥐의 얼굴이 화면에 나타날 때 색다른 분위기가 연출된다.

이 작품은 류준열에게 정체성에 대한 질문을 던지기도 했다. 이름과 얼굴을 빼앗기면 무엇으로 나를 증명할 수 있을까라는 물음이었다. 그는 인터뷰에서 신분증이나 은행 계좌 같은 것을 모두 뺀 상태에서 자신을 정의할 수 있는 것이 무엇일지 고민하게 됐다고 말했다. 연기를 쉬는 동안에는 배우라 불리지 않을 수도 있다는 사실이 두렵게 다가왔다고 한다. 얼마나 오래 쉬어야 배우가 아닌지, 연기를 한 번 하면 다시 배우인지 묻기도 했다. 이런 질문을 작품 속에서 풀어내면서 배우로서도 한 단계 성장한 느낌을 받았다고 전했다. 그가 작품을 고르는 기준도 자신이 아니라면 안 되는 작품이라고 말한다. 쉬운 표현보다 조금 불편해도 새로운 표현을 찾으려는 노력이 ‘들쥐’에서 드러난다.

설경구에게 배운 것과 다음 목표

류준열은 ‘들쥐’에서 처음 제대로 호흡을 맞춘 설경구에게 많은 것을 배웠다고 한다. 예전에도 함께 작품할 기회가 있었지만 번번이 어긋났는데, 이번에 만나기 위해 기다려왔던 것 같다는 말도 덧붙였다. 설경구는 현장에서 모든 사람들과 편안하게 소통하는 선배다. 류준열은 그런 모습을 어깨너머로 보며 배우가 갖춰야 할 태도를 배웠다고 했다. 후배가 거리낌 없이 연기 아이디어를 말할 수 있는 분위기를 만들어주고, 타당하면 들어주고 아니면 정확히 말해주는 선배가 정말 멋있다는 생각이 들었다고 한다. 자신도 나중에 그런 선배가 되고 싶다는 바람을 전했다. 그는 배우로서 긴장감을 놓치지 않기 위해 자기가 아니라면 안 될 것 같은 역할을 맡고 싶다고 말했다. 생활 연기처럼 땅에 붙어 있는 인물을 좋아한다고도 했다. 작품을 고를 때는 자신이 그 역할을 하는 이유부터 생각한다고 한다.

류준열은 현재 배우 활동에만 머물지 않고 영화 수입과 제작에도 관심을 갖고 있다. 소속사를 옮긴 것도 이런 계획을 지원받기 위한 선택이었다. 직접 제작사를 세우는 것보다 좋은 사람들과 협업해 아이디어를 실현하는 방향을 택했다고 한다. 실제로 진행 중인 프로젝트도 있으며, 언젠가 자신이 소개한 작품으로 관객을 만나는 날을 기대하고 있다. 배우 소지섭이 수입한 영화를 보고 큰 자극을 받았다는 이야기도 전했다. 흥행 성적을 떠나 관객에게 좋은 경험을 선물하고 싶다는 바람이다. 또한 영화제를 찾으며 쉽게 만들어지기 어려운 작품에 대한 관심도 커졌다고 한다. 배우로서의 활동을 이어가며 기획자로 성장하고 싶다는 의지를 보여주는 대목이다.

시청자가 찾아보면 좋은 디테일

개인적으로 ‘들쥐’를 보며 가장 흥미로웠던 것은 류준열의 눈과 점을 관찰하는 일이었다. 문재일 때는 점이 선명하게 보이지만, 들쥐로 변한 장면에서는 점이 사라져 있다. 렌즈 흰자에 배치된 점도 자세히 보지 않으면 지나치기 쉽다. 이렇게 숨겨진 장치들을 하나씩 찾아가는 재미가 크다. 추적 스릴러 특유의 빠른 전개 속에서도 연기 디테일에 집중하고 싶다면, 류준열이 문재와 들쥐를 바라보는 시선 차이를 따라가 보기를 권한다. 같은 얼굴인데도 전혀 다른 사람이 살아 움직이는 듯한 경험을 하게 된다. 두 인물이 교차할 때마다 화면의 온도가 달라지는 것 같은 착각이 들 정도다.

또 하나 주목할 것은 글로벌 반응이다. 공개 4일 만에 전 세계 49개국에서 TOP10에 든 것은 한국 장르물의 영향력을 다시 한번 확인하게 한다. 해외 매체들은 원작의 설화를 현대적으로 풀어낸 점과 배우들의 연기를 높이 샀다. 특히 류준열의 1인 2역 연기가 작품의 중심축이라는 평가가 많았다. 시청자들의 반응도 뜨겁다. 시간 가는 줄 모르고 몰아보게 된다는 리뷰가 대부분이었고, 다시 정주행하게 된다는 이야기도 함께 나온다.

류준열은 ‘들쥐’를 통해 한 사람의 존재를 증명하는 것이 무엇인지 다시 생각하게 됐다고 한다. 신분증이나 계좌 같은 것을 모두 뺀다면 자신이 누구인지 말할 수 있는 근거가 무엇인지 고민했다는 것이다. 이런 철학적인 질문을 추적 스릴러 장르에 녹여낸 것이 이 작품의 큰 장점이다. 그는 작품을 하면서 자신의 정의를 매번 새롭게 써 내려가고 있다고도 했다. 예전에 한 말을 주워 담고 싶을 만큼 생각이 바뀌기도 한다는 솔직한 고백도 인상적이었다. 연기와 삶은 분리할 수 없다는 믿음으로 차근차근 나아가는 류준열의 태도를 엿볼 수 있었다.